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La Torre de Hercules

Tebeos

Nuevo concurso y solucion del anterior

¿Como se llamaba la montura ( lease caballo ) de el Guerrero del Antifaz en su primera aventura?
centella

Tal y como me comentaron dos lectores ( uno por mail y en otro en comentarios ) el caballo del Valerosos e invicto heroe heroico se llamaba Centella. Da gusto ver la memoria de algunos lectores, o su rapidez en consultar sus bibliotecas tebeisticas privadas, claro esta.

Y hablando de heroes medievales. En algunas cronicas halladas en viejos libros llenos de polvo y ya olvidados, se menciona a unos seres llamados "schtroumpfs", de los que a veces se habla en susurros como monstruos o duendes; capaces de aprender las lenguas de los hombres; y otras veces como aliados de quienes los ayuden o necesiten para una buena causa. Y ahora la pregunta de hoy. ¿De que color se dice que son los schtroumpfs?

Pista. En las leyendas alemanas, se les llama schlümpfe.

Nuevo concurso y solucion al anterior.

Todos tenemos la imagen de Hulk como una enorme Masa verde. Pero en su primer numero Hulk era gris ( color que recuperaria muchos años despues al llamarse Señor Fixit ).Pero, ¿por que se volvio Hulk verde, abandonando el gris?

Y la razon, la verdadera razon, fue que los editores no podian conseguir un gris homogeneo, por lo que el tono de la piel cambiaba pagina a pagina. Asi que lo volvieron verde, que era mas facil de hacer. Si, lo se, no es una respuesta muy poetica, pero aun asi es cierto. Muchas veces los tebeos ( y otras formas de arte ) deben someterse a las posibilidades tecnicas.

hulk

Y aqui viene la pregunta de hoy. Ayer el alcalde de La Coruña comparo a los vandalos que destrozan los Jardines de Mendez Nuñez con el malvado de El Guerrero del Antifaz. Mas informacion sobre este tema aqui mismo. Y eso me sugiere una pregunta. No, no os voy a preguntar el nombre del enemigo del Guerrero, ni el de su padre, ni el de su novia. Pero si os preguntare esto, ¿Como se llamaba la montura ( lease caballo ) de el Guerrero del Antifaz en su primera aventura?

Viñetas desde o Atlantico 2005. Dia 2.

Os dejo la presentacion d ela exposicion de Fran Bueno, copiada directamente d ela web oficial. Esta en gallego, asi que los que no lo entendais , mala suerte. Si el Ayuntamiento ( o los organizadores oficiales ) poneen solo este texto en gallego en su web, y no lo traducen en las diferentes secciones ( en teoria, hay versiones en ingles, español, gallego, frances e italizno ) pues a lo peor me denuncian si lo traduzco yo. Detalles asi y despiste de este calibre puedo tenerlos yo, pero no un Salon Oficial, de Prestigio e Internacional. Menos mal que es facil de entender:

" Fran Bueno

15/08/2005 / 28/08/2005

Pregúntame Carlos, con pertinencia e bo criterio: ¿por qué estes debuxos e non outros?.

E eu respondo, así de chulo: porque son os que máis me gustan. Son os que me enorgullecen máis.

Aparte de traballos viñeteiros, tamén se poden ver algúns de ilustración, todos eles anteriores, e que me axudaron a manter a ilusión durante anos ata que se presentou a oportunidade de dedicarme á miña primeira vocación (porque esto, en Galicia, é un sacerdocio, irmáns.

E a primeira oportunidade foi co Golfiño, ao principio con Edicións Xerais e despois coa Voz de Galicia. Unha revista que a min paréceme realmente importante na (mini) historia do comic galego, pola súa calidade e porque nos convertiu en grupo a moitos dos comiqueiros de por aquí. Os Escachapedras, o meu traballo para Golfiño con Marilar Aleixandre nos guións, é a miña primeira aproximación seria ao campo do comic.

E despois están as páxinas como artista internacional, ou international artist, que aínda sona mellor. International artist: ¿como non vou mostrar eso?. Dúas páxinas e bocetos (gústame mostrar bocetos, entre outras cousas porque a arte final é sempre con ordenador, e polo tanto non existe un orixinal físico) dun traballo para Francia, con guión de Pierre Veys, e varios orixinais do meu traballo actual para Estados Unidos, con guión de Jay Faerber. Nin máis nin menos que... ¡unha serie de superheroes!¿ Qué máis pode pedir un friki devorador de Spiderman, Batman, e cantos pirados con mallas se lle poñan por diante?.

Creo que todos debemos dar gracias a Santa Interneta da Global Comunicación por facilitarnos tan grandemente as relacións laborais co extranxeiro. Eu cada día póñolle unha vela.

Pois eso, espero que o disfruten. E lean comics: son como libros e ademáis teñen debuxos.

Un saúdo.

Fran "

Por cierto, mañana dia 17:

* 18:00 presentación programación Xabarín Club

* 18:30 charla con Fran Bueno y David Rubín

* 20:00 charla con Javier Olivares

Siempre caen primero los mejores :-).

boda

Dedicado a todos los que se casen estos dias. Ah, quien pudiese declararse a Luisa Lanas, de rodillas ante ella, reconociendo no saber nada de ninguna supermedianiadeacero y recibir sus tiernos y amorosos bolsazos dia si, dia tambien; mientras la llevas al cine... Un momento, morena, pelo corto, mal genio, cabezota, le gusta el cine...mia,mia, dejadmela a mi :-).

Solucion al concurso y nuevo concurso.

¿Que sale en la ultima viñeta de Lobezno:Honor, dibujado por Frank Miller y con guion de Chris Claremont?Pues aqui esta esa ultima viñeta donde, tal y como me comento algun lector, sale la invitacion de boda de Lobezno ( que mono esta en quimono ):-)Lo se, es un juego de palabras horrible, pero tenia que hacerlo, era mas fuerte que yo:

foto

Y aqui esta la pregunta de hoy. Es algo retorcidilla porque no hace referencia ni al guion ni al dibujante de ninguna obra, o tal vez si.

Todos tenemos la imagen de Hulk como una enorme Masa verde. Pero en su primer numero Hulk era gris ( color que recuperaria muchos años despues al llamarse Señor Fixit ).Pero, ¿por que se volvio Hulk verde, abandonando el gris? Y me refiero a la VERDADERA razon, no a la excusa dada en su momento a los lectores :-).

Viñetas desde o Atlantico. Dia 1. Los tebeos de mama.

Copiado y pegado desde la pagina oficial, con el nombre de su autor y todo, que aqui somos legales y decentes. Eso si, la foto fue encontrada navegando por la web de Glenat. Por cierto, Esther y su mundo se tradujo como Patty´s World cuando se publico en Reino Unido, lo que me hace gracia y dedico a la webmisstress del primer enlace de la izquierda:

"Los tebeos de mamá"

15/08/2005 / 28/08/2005

El tebeo español nace con los primeros años del siglo XX y se afianza entre 1910 y 1930, como un producto editorial definido por su contenido predominante y mayoritario de historietas. Los primeros tebeos surgen a partir de la evolución del modelo del semanario cómico de contenidos variados, sin complicaciones ni mayor intencionalidad moral o ideológica, popularizados desde finales del siglo XIX.
Es entonces cuando una serie de editores de sesgo industrial, que muchas veces ya publican diversas publicaciones populares, pretenden capitalizar el nuevo público lector que está surgiendo en las concentraciones urbanas de principios de siglo, y en concreto buscan motivar a los lectores infantiles que comienzan a aparecer en estos años. Se trata de crear una demanda, fidelizando la compra que el niño de entonces hace de pliegos de aleluyas, cromos, romances, novelitas por entregas y otros papeles populares, para que la compra deje de ser ocasional y se convierta en periódica y semanal. Los editores pretenden crear una necesidad lectora, potenciando un nuevo nicho sociológico del entonces naciente mercado de la prensa recreativa.

Estos editores partían de la prensa que había incorporado la imagen a sus páginas: revistas gráficas de información, revistas de humor gráfico, revistas de información y curiosidades apoyadas por dibujos y fotografías, y suprimían de ellas todas las alusiones y la temática más adulta, buscando un producto editorial lo más aséptico posible, generalmente de humor blanco, en cuyas páginas se reunían contenidos variados de curiosidades y amenidades, breves relatos e historias exóticos, anécdotas y chascarrillos y todo ello servido por el humor gráfico y la historieta, un medio que ya contaba con medio siglo de existencia en España.

Estas primeras publicaciones, que inicialmente recibieron el calificativo de semanarios cómicos y más tarde el de tebeos (a partir de la popularización del título de uno de los más conocidos en aquel primer tercio del siglo XX), se desarrollaron en gran medida gracias a la diversificación temática por géneros narrativos. Los primeros "tebeos de género" son los que se basan en la gran atracción de aquellos años, de la que derivarán personajes, héroes y tebeos: el cinematógrafo, aún a mitad del camino entre la atracción de barraca de feria y el gran espectáculo, con unos primeros títulos en los que se une el humor con un tipo de aventura esquemática, en historietas resueltas con un grafismo que debe mucho a las pautas jocoserias del humor gráfico español del siglo XIX. Son: Charlot, "semanario festivo", 1916; Charlotín, "semanario festivo peliculero infantil, 1917: Max Linder, 1917; Fatty, "setmanari infantil català", 1919.

Será peculiar el hecho de que los primeros tebeos españoles se dirigen a "todos los públicos", sin distinción de sexo ni edad, llegando muchas veces hasta los grupos de adultos apenas alfabetizados. Y que cuando se impone la temática por géneros éstos parezcan orientarse sobre todo y expresamente hacia los lectores masculinos, con historietas de género del oeste y de indios, marítimo y de piratas, policiaco, de aventuras espaciales, bélico y de todo tipo de aventuras y aventureros. Mientras que las niñas lectoras tendrán que conformarse con leer los tebeos de humor para todos los públicos y los tebeos de sus hermanos, hasta que surge un nuevo tipo de tebeos pretendidamente para niñas, que se concentran desde su inicio y durante muchas décadas en lo que podemos llamar el "género sentimental".
gina
La actuación de los editores industriales, siempre ansiosos de ampliar su público y de captar nuevos lectores, llevará al nacimiento, más o menos casual y más o menos copiado de títulos de otros países, del primer tebeo español dirigido expresamente a las niñas. Este primer título "femenino" fue B B, que comenzó a editarse en 1920 con el subtítulo de "suplemento femenino de TBO", por más que desde el primer número tuviese entidad propia muy lejana de lo que era el TBO. Inspirado en la revista francesa Le Poupée Modele, B B presenta la gran novedad de ofrecer por primera vez historietas que teóricamente están pensadas y dibujadas en función de las niñas, por más que todos sus dibujantes y guionistas sean hombres y su mayor y casi única peculiaridad se base en que los protagonistas de las historietas son femeninos.
La aparición de B B hay que valorarla por referencia a todo un contexto social en el que la mujer española está conquistando paso a paso los derechos más elementales. En una sociedad patriarcal en la que se reduce lo femenino a la vida religiosa o a la cocina y la maternidad, los editores pretenden potenciar a la mujer como público consumidor. Ello generará una corriente de prensa femenina, que viene ya desde el XIX, en la que se contempla cómo la mujer oscila entre una nueva entidad de género y cómo éste es utilizado por la sociedad para segregar a la mujer, incluso y precisamente a través de su propia prensa. En esta etapa y hasta la guerra civil española aparecen los tebeos para niñas: La Nuri, 1925, La Chiquilla, 1927, Mari-Luz, 1934 y suplementos para niñas en la prensa adulta, como La Mujer, el niño y el hogar en el diario El Sol, en los años 30, Miniatura, Sección especial para las niñas en la revista El Hogar y la Moda, en 1934, etc., que no aportan nada realmente nuevo a las lectoras, aunque contribuyen a afianzar la idea de una prensa femenina para niñas.

No obstante, estos títulos quedan en simples ejercicios, puro virtuosismo editorial sin continuidad hasta después de la guerra civil española, momento que marca el boom del tebeo español de todos los tipos, de todos los formatos y modelos, de todos los géneros, de todos los públicos, momento en que el tebeo para niñas vuelve a nacer, se afianza y tiene un desarrollo espectacular.

Cuando el franquismo se instala en el poder tras la guerra, es la derecha tradicional de toda la vida la que se instala y la que va a controlar España durante cuarenta años. La sociedad española retrocede prácticamente hasta los niveles a que se encontraba treinta años antes, en lo político, en lo económico, en lo sociológico... y la situación de la mujer retrocede a los niveles de un país tercemundista.

El nuevo régimen se va a debatir en una contradicción constante, que en lo referido a la mujer se resuelve unas veces con buenas maneras y con una estética amable, como es en nuestro campo el caso del tebeo Mis Chicas, 1941, ejemplo del estatus de la buena sociedad burguesa española de toda la vida, católica, civilizada y conservadora; mientras que un tebeo como Florita, 1949, se encuentra en el otro extremo del espectro, como ejemplo de la estética de los nuevos ricos que progresan en la España del estraperlo, revistiendo de lecciones de buena educación la estridencia y la malas formas de la lucha por la supervivencia. Entre uno y otro ejemplo, nos quedan docenas y docenas de colecciones de cuadernos de historietas de hadas, que chorrean sentimentalismo fácil, pobladas por pastorcitas lindas y desvalidas, príncipes redentores, bondadosas hadas madrina, animalitos encantados, enanos encantadores y malos malísimos, son tebeos como Azucena, Lindaflor, Tres Hadas, Pilarín, Marisol, Carmencita, Cuentos de la Abuelita, Golondrina, Las Hadas, etc., etc., que van a configurar el imaginario colectivo de varias generaciones de niñas españolas.

Y como prolongación de estos años, entre las dos aguas de la España de la posguerra y la del despegue económico están las revistas para niñas de contenido variado, con un predominio de historietas de humor, de historias sentimentales y, a veces, de aventuras a medio gas.
Después de Florita, Estrellita y Mariló es la etapa de las revistas hechas en serie de Bruguera: Sissi, Mundo Juvenil, Sissi Juvenil, Blanca, hasta llegar a Lily y después a Esther.

Cuando el régimen inicia un tímido y muy lento desarrollo, al que contribuyen decisivamente la emigración laboral (durante más de una década los españoles serán los subsaharianos de Europa) y el turismo, se inicia también la evolución sociológica del país, primero lentamente, después más y más aceleradamente: cambian las modas, cambian los gustos, cambia la música, cambian las costumbres... Y lo más importante: cambia la sociedad. Ello se va a reflejar en las aspiraciones de la mujer, que ya no quiere ser lavandera, costurera, planchadora, ni tampoco dependienta u oficinista para ganarse la vida. Ahora los modelos que se proponen a las niñas y a las jovencitas desde los medios son: azafata, modelo, periodista, cantante, médico, escritora, abogada, arquitecto... se trata, en definitiva, de acceder a las clases privilegiadas.

Ya no se trata de que la pastorcita encuentre al príncipe azul, en la España del desarrollo la hija de familia o la universitaria aún continúan aspirando, más que nunca, al amor y a realizarse en el matrimonio, pero las lectoras se han vuelto "modernas" y leen colecciones como Rosas Blancas, Claro de Luna, Lilian azafata del aire, Tu romance, Mary Noticias, Romántica o Babette, aunque ya comienzan a desertar de los tebeos para pasarse a la fotonovela y al erotismo blando de Corín Tellado. Estamos a las puertas del cambio, a pocos años de la transición política española, cuando el mercado de los tebeos y el quiosco se vuelven "territorio comanche" y los editores pierden absolutamente el norte sin saber qué hacer porque nunca han sabido cual era su función como editores.

Finalmente todo se remansará, y las niñas de los años cuarenta son las madres de ayer, de hoy o de mañana. "Esther y su mundo" se convierte en un mito de la historieta para niñas en España. Surgen nuevos tebeos femeninos, aunque ahora se les llamará revistas: Gina, Jana, Pecosa, Barbie, Sindy, y, lo más moderno, Witch. Al final todo ha cambiado para volver al origen: ese gran parque temático de los sentimientos, ese mundo particular, íntimo, sensible, más adolescente que infantil, siempre femenino, que permanece entre las ruinas de la sociedad del siglo XX.

Y cuando parecía que los tebeos de mamá ya eran historia y que las niñas y las jóvenes de hoy se volcaban hacia otros medios, se ha producido el fenómeno del manga japonés, que según dicen los editores industriales ha hecho que las chicas vuelvan a leer cómics...

Antonio Martín"

Viñetas desde o Atlantico 2005. Dia 1.

Si el tiempo, la autoridad y las multiples tareas del atareado webmaster lo permiten, haremos un humilde, personal y no oficial seguimiento de este certamen. O como dice una amiga mia, del Salon de las figuritas ( no se sabe si refiriendose a las figuras que adornan algunas calles o al exceso de merchandising ).

Quisiera copiaros el primer parrafo de la presentacion oficial del Ayuntamiento, porque me encontre algo que me ha parecido curioso. Empecemos por el español:

" Viñetas desde o Atlántico rinde este año homenaje al héroe por excelencia del tebeo español, el Capitán Trueno. El emblemático personaje de la historia de la banda diseñada en nuestro país, de cuya creación se cumple ahora el cincuenta aniversario, es uno de los principales protagonistas de la octava edición del Salón Internacional del Cómic de La Coruña que se desarrolla del 15 al 22 de agosto. "

Pasemos ahora al gallego:

" Viñetas desde o Atlántico réndelle este ano homenaxe ao heroe por excelencia do tebeo español, o Capitán Trueno. O emblemático personaxe da historia da banda deseñada no noso país, do que se cumpre agora o cincuenta aniversario da súa creación, é un dos principais protagonistas da oitava edición do Salón Internacional do Cómic da Coruña que se desenvolve do 15 ao 22 de agosto. "

y terminemos con el ingles:

" The Comic Fair Viñetas desde o Atlántico is paying homage to the hero par excellence of Spanish comics, Capitán Trueno (Captain Thunder). It is the fiftieth anniversary of the creation of the character, who will be one of the main attractions of the eighth International Comic Fair of La Coruña, to be held from 15 to 22 August. "

Dejando aparte algunas libertades tomadas con la traduccion al ingles ( que no es exactamente igual a la version en castellano ) y sin entrar en polemicas ortograficas en la version en gallego, me gustaria llamar vuestra atencion sobre las negritas. Al menos ahora esta en bilingüe en la version inglesa. Pero, ¿Captain Thunder? Diiiioooos, ¿Lo sabe Goliath? Y lo mas interesante, si ahora traducimos los nombres propios, ¿Por que no Capitan Lostrego? Ya puestos, o traducimos a todos los idiomas o a ninguno ¿no?...Bueno, me voy a leer la revista The Thursday y despues me leere unos tebeos de SuperHombre y de Hombre Murcielago. Y mientras tanto, os dejo esto desde La Voz de Galicia:

" El Salón Internacional del Cómic de A Coruña abre hoy sus puertas con ganas de sorprender, de captar a los nostálgicos y de sumar público femenino. En su octava edición, el festival de la viñeta rinde homenaje al Capitán Trueno y a sus compañeros de aventuras, Goliath y Crispín,( ¿y Siguid? ) que acaban de cumplir 50 años desde su primera aparición en los kioskos ( sin querer ser pedante, kiosko no existe. El DRAE solo acepta quiosco., digan lo que digan los del Kiosko Alfonso ( curiosamente en gallego he visto escrito Quiosco Alfonso, que es lo correcto en ambos idiomas )).

Además, la creadora de Esther y su mundo , Purita Campos, recordará a muchas lectoras ( claro, como los jovenes masculinos no leiamos a Esther en Bruguera..., pero de acuerdo, se que soy raro y me considerare una excepcion.) las aventuras de la adolescente más pecosa del cómic español.

Tebeo femenino

La inauguración de Viñetas desde o Atlántico será a las siete de la tarde en el Kiosko Alfonso ( me remito al comentario de arriba y al DRAE, que bonito es hablar a solas en el desierto ), aunque las actividades y exposiciones estarán distribuidas por más espacios de la ciudad. En el palacio municipal de María Pita se encuentra una antológica sobre el tebeo femenino; en el Kiosko Alfonso se exhibe la obra de Raquel Alzate, premio al autor revelación en el Salón del Cómic de Barcelona por su primer trabajo, el álbum Cruz del sur , además de los trabajos de otros autores como Enrique Ventura ( El papus y El jueves ), George Pratt, Enrique Breccia, Javier Olivares o Fran Bueno. En la sala municipal de Durán Loriga se pueden ver los trabajos del ganador del primer premio de viñetas convocado por la Diputación, el ourensano David Rubín. En Palexco, que este año se incorpora como novedad a los espacios dedicados al cómic, se ofrece una muestra del Capitán Trueno, de Joan Navarro ( suponemos que de Joan Navarro sera la muestra, no el Capitan Trueno ).
tebeo
Y también en la sede coruñesa del Colegio Oficial de Arquitectos de Galicia hay una exposición sobre un libro que forma parte del proyecto Terra ( proyecto que no debe necesitar explicaciones y debe de ser conocido por todo el mundo , intentaremos informarnos ). El director del Salón del Cómic, Miguel Anxo Prado, destacó que la idea es que la colaboración con el colegio de arquitectos «continúe nos vindeiros anos» y que se pueda plasmar en muestras sobre la relación entre la arquitectura y el cómic.

Casetas

La calle es el otro escenario del Salón Internacional, con las tradicionales casetas de venta ubicadas en el paseo de Méndez Núñez, y con las reproducciones en cartón piedra de los héroes del cómic encaramados a edificios, monumentos y puentes. Este año, además de Superman, Spiderman, Asterix y Obelix, Batman, el Príncipe Valiente y Mortadelo y Filemón, se pueden ver por toda la ciudad a otros personajes como el Capitán Trueno, Groucho, Lobezno y Hellboy.
"

Nuevo concurso.

lobezno
Me acusa un lector de ser un asqueroso Vigilante que odia a los mutantes porque son una amenaza contra la Humanidad. Para demostrarle su error, el concurso de hoy consiste en una preguntita sobre Lobezno. Y de paso homenajear a un tebeo muy especial, bien escrito y excelentemente guionizado:

¿Que sale en la ultima viñeta de Lobezno:Honor, dibujado por Frank Miller y con guion de Chris Claremont?

Y mañana empieza el Salon del Comic.Y pronto las actividades. Abramos boca con las del martes 16:

* 18:00 presentación BD Banda

* 18:30 charla con Kiko da Silva (BD Banda) y Raquel Alzate

* 20:00 "los tebeos de mamá" con Antonio Martín

Y de propina, las palabras de esta dibujante e ilustradora, vil y literalmente copiadas de la web oficial:

" El año pasado tuve la satisfacción de ver por fin publicado mi primer álbum de cómic, en el que invertí más de año y medio de trabajo. Un tiempo de aprendizaje sobre la marcha, y también de rescatar del olvido las tímidas y escasas incursiones en el cómic de mi adolescencia, haciendo historietas para fanzines locales o concursos.

Cuesta un poco sacarse de encima los vicios de la ilustración. Tras mucho rechinar de engranajes, la máquina volvió a funcionar y volví a disfrutar de las posibilidades creativas que sólo el cómic puede ofrecer. Un pequeño teatro hecho a medida¿ donde tú eliges el elenco de actores, dispones los focos y levantas el telón.

Esta selección de obras es una muestra de páginas pertenecientes a este álbum, y también de colaboraciones para diversas revistas de cómic, que fui realizando paralelamente, en líneas más diversas tanto de contenidos como de estética. Incluyo también obras realizadas con anterioridad, ilustraciones de temática fantástica para una serie de libros sobre mitología vasca, y que en parte nos inspiraron a Luis Durán y a mí para crear el álbum de "Cruz del Sur".

Me ha parecido asimismo interesante exponer no sólo el acabado final, sino también partes del proceso de producción: el dibujo antes de aplicar el color, bocetos previos o las versiones descartadas que nunca salieron a la luz.

En un principio, en mis trabajos de ilustración siempre había un original físico, un dibujo en blanco y negro sobre papel que luego escaneaba y coloreaba con ordenador. Pronto, la comodidad, rapidez y extraordinaria versatilidad de la técnica digital me cautivó por completo, y terminé realizando muchos de mis trabajos en formato enteramente digital. La técnica digital se utiliza cada vez más tanto en ilustración como en cómic, aunque generalmente pareja a un tipo de estética determinada. Sin embargo, lo que a mí me fascina del trabajo con ordenador es la inmensa variedad de acabados que permite, además de la posibilidad de experimentar "sobre la marcha", ahorrándote los bocetos previos. Pude hacer las pruebas de colores sobre el trabajo definitivo, redimensionar y recolocar los dibujos sin temor a destruir el trabajo ya hecho. Además, siempre dejo guardadas unas cuantas fases del proceso de la obra. Es una manera de tener en el archivo varios bocetos "digitales" de un trabajo.

Raquel Alzate
"

Solucion al concurso.

Es sabido que Superlopez esta inspirado en Superman ( menos mal que DC no denuncio a Jan por plagio :-) ). Y que Jaime es una version española de Jimmy Olssen ( aunque en los primeros albumes lo odiase y no fuese precisamente su amigo ); y que Luisa Lanas tiene un aire con Lois Lane, novia eterna ( y mas tarde esposa ) de Superman. Pero España es diferente y, sabrias decirnos en que album de la serie Luisa Lanas da planton a Lopez y se casa con Jaime Gonzalez?

¿Como decis? ¿Que nunca se han casado? Pues claro que si, y ademas con estos resultados ( que tambien sirven como pruebas ).
jaime
Y la respuesta es:

La espantosa, extraña, terrifica historieta de los Petisos Carambanales

Los petisos eran esos bichitos amarillos, tamaña pitufo que saprecian de vez en cuando habalndo en un idioma raro ( sobre el que se habia hechoun concurso para los lectores, para saber si podria traduccirse asi a pelo ). Y se trata de un tebeo "alternativo" donde el lector iba escogiendo las acciones de nuestros heroes, en la mas pura escuela de los libro-juegos. Para saber mas...

¿Foto o cuadro?

foto

¿Es esto un cuadro o una fotografia? Descubrelo.

La verdad es que si, os repito que me encantan este tipo de obras que "engañan" al espectador. Pero imaginaos que despues de una burrada de tiempo y esfuerzo haciendo un retrato asi, te dice el cliente: Eh, yo queria a la chica rubia y no morena :-).

Nuevo concurso

La pregunta de hoy es algo retorcida, dedicada a los asiduos de Google y Altavista :-). En la serie Erase una vez...el Hombre, podemos seguir las aventuras d ela humanidad a traves de unos personajes que siempre son los mismos ( o sus descendientes ). Ellos son Pedro, el Gordo, el Maestro, el Tiñoso... pero, ¿sabrias decir por que Pedro se llama Pedro?

erase

Pistas.

* En frances ( la lengua original ) Pedro se dice Pierre.

* Los personajes son bautizados en el tomo 1.

Hala, a ver si lo contestais para celebrar la proxima inauguracion del Viñetas desde el Atlantico de este año.

Solucion al concurso

La viñeta-pagina que aparece un poco mas abajo, pertenece al tebeo Bill Kill, de Enrique Vegas, publicado por Dolmen. En esta vil y divertida parodia de Kill Bill se recurre al sistema de hacer referencias a otras cosas sacadas de contexto. En esta viñeta hay referencias a un personaje de tebeo y a dos peliculas de Disney. ¿Sabrias decirnos a cuales?

bill

Las respuestas son:

* El conejito parece una copia de Usagi Yogimbo ( al que se hace referencia en algunas viñetas mas de esta obra ).

* El dragon de la linterna de piedra es el personaje de Mulan ( "yo no soy un lagarto. Yo no hago eso con la lengua" ).

* El muñeco machacado que cuelga de un arbol es de Hercules, donde tantos entrenamientos lo dejaban bastante destrozado.

Derrumbamiento en La Carcel de papel.

Al parecer, durante un cambio de programa para actualizar la bitacora, Murphy metio la mano y toda la web se fue abajo. Aunque parece ser que hay copias de seguridad, parece ser que comentarios y demas han desaparecido permanentemente. Esperemos que a base de copias y caches automaticas ( Google, Telefonica y demas ) pueda recuperarse la mayoria de la informacion y comentarios. Lo que me recuerda dos cosas, que toca hacer copia de esta misma web y otra, esta definicion:

* Copia de seguridad: Lo que ibas a hacer sin falta justo al dia siguiente de que todo tu sistema informatico se colapse en un agujero negro.

Actividades de tebeos

Se acerca el Salon del Comic ( de la historieta, dicen los carteles del Ayuntamiento ) y podemos leer noticias como esta, de El Ideal Gallego:

" Manel Cráneo imparte un taller de cómic en la biblioteca municipal infantil
La biblioteca municipal infantil y juvenil impartirá a partir del próximo día 23 un taller de cómic que correrá a cargo del dibujante coruñés Manel Cráneo. Esta actividad, que tendrá lugar en el centro de Durán Loriga, está dirigida a niños de entre 8 y 12 años. Los participantes podrán conocer las claves de una historieta, desde el diseño de personajes hasta el lenguaje visual básico de esta disciplina. El objetivo es que, al final del taller, cada alumno realice una tira y una página. El curso durará cuatro días.
"

Una pena que el resto del año este tipo de actividades desaparezcan de la faz de la Tierra y de las hojas de los periodicos.

Alice 19. Un manga normalillo.

Paseando por la Biblioteca de Elviña, acabe encontrandome con este tebeo. Lo cogi principalmente porque queria leer algo y no encontraba nada adecuado, asi que de perdidos al rio.
alice
¿Y que tal, me preguntareis ? Pues eso, un tebeo clasico y normal. Ni fu ni fa, ni chicha ni limana. No es malo, pero tampoco me hace tilin. Parece una de esas cosas escritas por encargo y que te da la sensacion de que ya has leido antes. Poligonos amorosos, bien contra mal, magia camuflada en el Japon contemporaneo, animales que hablan, problemas de rivalidad entre hermanas...Lo mejor de la serie son quizas los combates amgicos, que tienen lugar en una dimension paralela asi muy a lo Hellraiser II, incluyendo la copia descarada y literal ( bastante bien dibujada, por cierto ) de la Mezquita de Cordoba.

Total, se deja leer, pero no me lo comprare, al menos hasta que sea realmente rico o alguien me haga una oferta tipo toda-la-coleccion-por-solamente-un-euro.

Discriminando series por culpa de los personajes.

foto
Esta es una seri que no doy leido. Lo intente dos veces con los tebeos ( de Glenat ) y una con los capitulos de la serie en anime, pero no soy capaz. Y la culpa es del personaje principal, que me da grima nada mas verlo.

Se trata de la tipica serie de arrepentimiento y mejora de personaje. Resulta que en la primera viñeta, el prota se nos muere atropellado al salvar a un niño que de todas maneras iba a sobrevivir, asi que le dan otra oportunidad de vivir si se vuelve mas bueno y esas cosas. Porque el tio es un repelente, maton, chulo, mal estudiante, mujeriego, abuson, vamos que lo que siento al leerlo ( aunque suene mal ) es que esta mejor muerto, oye. No acabo de congeniar con el ni de que me interesen sus problemas. De todas maneras, le dare otra oportunidad, mas que nada porque algunos de los personajes secundarios son interesantes.

Cartel oficial de Viñetas desde el Atlantico 2005

cartel

Noticias oficiales de Viñetas desde el Atlantico

Al fin esta funcionando la web oficial del Ayuntamiento dedicada a la edicion de este año. O al menos el poster oficial esta actualizado, porque algunas secciones aun apuntan a lo que parece ser la edicion del año pasado. Pero os copio y pego el avance oficial de la web del Ayuntamiento:

" Viñetas desde o Atlántico rinde este año homenaje al héroe por excelencia del tebeo español, el Capitán Trueno. El emblemático personaje de la historia de la banda diseñada ( ¿banda diseñada?¿que es esto? ¿Mala traduccion de un original gallego o galicismo descarado? ¿Ya nadie recuerda terminos como tebeo, historieta, comic? ) en nuestro país, de cuya creación se cumple ahora el cincuenta aniversario, es uno de los principales protagonistas de la octava edición del Salón Internacional del Cómic de La Coruña que se desarrolla del 15 al 22 de agosto.

Además, el certamen está dedicado en esta ocasión al trabajo de un nutrido grupo de dibujantes que triunfan en el mundo de la historieta ( ah, ahora es historieta, asi me gusta, un texto homogeneo. Ah, el copiaypega... ) con una obra original y muy personal, pero manteniéndose en los márgenes de los circuitos más comerciales o los canales convencionales del mundo del cómic. "Se trata de autores que no forman parte del sector más comercial ni tampoco militan en la marginalidad", señala Miguelanxo Prado, director del Salón. "La mayoría de estos autores son los que van sembrando la semilla de los cambios y los avances".

Entre los invitados está, por ejemplo, una las pocas mujeres de la historia del cómic en nuestro país, Purita Campos, cuyos personajes femeninos triunfaron en los años sesenta y setenta en toda Europa. La presencia de Campos y su obra en A Coruña ( ¿A Coruña? ¿pero no acabo le leer hace dos parrafos un La Coruña? ) no será la única representación femenina en Viñetas desde O Atlántico. Por segundo año consecutivo, la organización del Salón ha puesto especial empeño en resaltar la presencia femenina, exhibiendo en esta ocasión el trabajo de Raquel Alzate, una recién llegada al mundo de la historieta, aunque se trata de una experimentada ilustradora. Su primera incursión en el mundo del cómic ( eso, comic, un sinonimo mas, que bonita es la riqueza lingüistica ), el álbum Cruz del Sur, obtuvo el premio al autor revelación en l Salón del Cómic de Barcelona de este año. Alzate compartirá espacio en Viñetas con obra original de la revista gallega BD Banda, también premiada en el último Salón del Cómic de la ciudad condal con el galardón al mejor fanzine. La publicación gallega nació en el año 2001 por iniciativa del dibujante Kiko da Silva, como medio para que los dibujantes gallegos pudieran publicar dignamente sus trabajos. Hoy es la principal plataforma de lanzamiento de los autores de banda diseñada ( toma ya. Banda diseñada. ¿Sera un nuevo termino o una mala traduccion de banda "dibujada" ?) en Galicia.

Viñetas desde O Atlántico tiene también entre sus invitados a Enrique Ventura. Artista de múltiples facetas, formó con su primo y guionista Miguel Ángel Nieto un equipo (Ventura y Nieto) indisoluble y férreo, que dejó huella en un gran número de revistas como El Papus y El Jueves. El dúo es el creador de Julius, un surrealista, tierno y entrañable Groucho que continúa apareciendo hoy en El Jueves.

Todos estos dibujantes comparten protagonismo con otros autores como el norteamericano George Pratt, quien destaca por una producción personal muy artística; Enrique Breccia, hijo del conocido Alberto Breccia, al que avala también una producción muy original y que ha colaborado con el mercado norteamericano y Fran Bueno, un dibujante gallego afincado en París, que trabaja para editoriales independientes del mercado americano.

También estará en A Coruña Javier Olivares, dibujante e ilustrador. Sus colaboraciones como autor de historietas han sido publicadas en revistas como Madriz, La Maleta, Tos y Nosotros somos los muertos.

Salas

Los originales de los autores invitados se exhiben en dos salas, el Kiosco Alfonso, y la sala de exposiciones del nuevo palacio de congresos del puerto, Palexco, que ha abierto sus puertas este mismo año. También habrá exposiciones del certamen en las salas del palacio municipal de María Pita y en el edificio de Durán Loriga. La octava edición de Viñetas desde o Atlántico, cuyo cartel firma en esta edición el francés Nicolas de Crécy, expone casi un millar de originales, entre ellos, una muestra dedicada al personaje homenajeado en el certamen, el Capitán Trueno, comisionada por Joan Navarro.

Personajes

Como en ediciones anteriores, reproducciones de personajes conocidos del mundo del cómic invaden toda la ciudad. Este año se suman al elenco el Capitán Trueno, Groucho, Hell Boy ( hmmm, ¿junto o separado? ) y Lobezno. También como en todas las ediciones del Salón Internacional se despliega en los jardines de Méndez Núñez la tradicional feria editorial, en la que estarán representadas las principales editoriales del sector "

Pues esto es lo que hay. Perdonadme si os parezco tiquismiquis con los textos en negrita, pero me parece que el texto se ha cuidado y repasado mas bien poco. Y me pregunto si habria sido asi en caso de tratar de un tema que no fuesen los tebeos...

Nuevo concurso

La viñeta-pagina que aparece un poco mas abajo, pertenece al tebeo Bill Kill, de Enrique Vegas, publicado por Dolmen. En esta vil y divertida parodia de Kill Bill se recurre al sistema de hacer referencias a otras cosas sacadas de contexto. En esta viñeta hay referencias a un personaje de tebeo y a dos peliculas de Disney. ¿Sabrias decirnos a cuales? ( No vale decir ninguna peli del Tarrantino ). Las respuestas a otras referencias dan puntos extra.
chino

Solucion al concurso

¿Que personaje de Disney, asiduo de los Don Miki, copiaba e imitaba a Clark Kent en su lucha contra el crimen?
donald
La verdad es que estoy muy ilusionado con la respuesta a esta pregunta, porque ha demostrado una erudicion y memoria digna de mejor causa que se decia antes. La respuesta es Patomas, pero de los 3 lectores que me contestaron por mail ( supongo que para no fastidiarle el juego a los demas ) hubo dos que me citaton a Goofy y a los cacahuetes que se comia y le daban superpoderes.